1.叶圣陶赞美戴望舒《雨巷》什么,由此获得什么称号

2.戴望舒《雨巷》中“丁香姑娘”这一形象的象征意味什么

3.戴望舒《雨巷》中的凄美爱情

4.描写油纸伞的唯美诗句

5.关于丁香的诗句象征

戴望舒名句_戴望舒名句专升本

姑娘:诗中“丁香一样的姑娘”就是这种美好理想的象征.但是,这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。诗人知道,这美好的理想是很难出现。她和自己一样充满了愁苦和惆怅,而且又是悠忽即逝,像梦一样从身边飘过去了。留下来的,只有诗人自己依然在黑暗的现实中仿径,和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望!

这种心态,正是大革命失败后一部分有所追求的青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真实反映,描绘了时代青年感到痛苦、彷徨而又一时看不到前途找不到出路的苦闷情绪的反映,象征了一代青年彷徨苦闷的心路历程.

叶圣陶赞美戴望舒《雨巷》什么,由此获得什么称号

戴望舒(1905-1950)是我国现代诗坛上一位引人注目的诗人。他以一首《雨巷》闻名于诗坛,从此便被冠以“雨巷诗人”。这首诗可称为戴望舒的成名之作,历来广为传诵。然而,当诗人一九三二年赴法国前编诗集《望舒草》时,恰恰把这首给世人带来盛誉的诗剔除了,却保留了前一部诗集《我底记忆》中第三辑里以《我底记忆》为代表的七首诗。《雨巷》与《我底记忆》两首其早期最具代表性的诗作虽共同编入他的第一部诗集,但从其后来在《望舒草》中的取舍来看,这两首诗表现了诗人不同的诗歌审美观念。从《雨巷》到《我底记忆》,诗人早期的诗歌观念发生了一次较大的转变。

《雨巷》一诗作于一九二七年春夏之交,诗人此时年仅二十二岁。在此前的两年里,戴望舒曾先后在上海震旦大学法文特别班及法科求学,课余曾译过法国前期象征派诗人魏尔伦、波特莱尔的诗。他在创作《雨巷》时,主要受了魏尔伦注重音乐性的诗论的影响。魏尔伦曾主张“万般事物中,音乐位居第一”。此外,在戴望舒开始诗歌创作之时,自由诗派的诗歌由于艺术锤炼不够,在诗坛上的影响逐渐减少,格律诗派日渐鼎盛。诗人以其对自由派诗歌缺陷的洞悉和对诗艺的锐意追求,很自然地接受了格律派的某些影响。杜衡在《望舒草?序》中就指出戴望舒作诗“追求着音律的美,努力使新诗成为跟旧诗一样地可‘吟’的东西,押韵是当然的,甚至还讲究平仄声”。这首被叶圣陶誉为“替新诗底音节开了一个新的纪元”的《雨巷》代表着他对新诗音乐美的追求达到了高峰,可见其早期在诗的形式上追求古典诗词般的格律、平仄、音韵等音乐性的东西是他当时诗歌创作的明显倾向。

“撑着油纸伞,独自/彷徨在悠长,悠长/又寂寥的雨巷,/我希望逢着/一个丁香一样地/结着愁怨的姑娘。//她是有/丁香一样的颜色,/丁香一样的芬芳,/丁香一样的忧愁,/在雨中哀怨,/哀怨又彷徨”。诗中的节奏极富音乐性,韵脚的整齐划一,平仄的安排有致,重复的词语,一唱三叹的结构,使得诗情如流水,缓缓而行,却迂回曲折,情深哀婉又回环往复,更兼有古典诗歌的意象,借鉴了李商隐《代赠》中的“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁”和李?《摊破浣溪沙》中的“青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁”等名句,成功营造出寂寥悠长的雨巷、梦一般飘过的丁香般忧愁的姑娘等意象,把全诗笼罩在丁香一般清丽却又有雨中淡淡的愁怨的意境之中,可谓优美到了极致。从《雨巷》一诗可以窥见到那时的戴望舒在诗歌艺术上追求的是古典诗词的意境与法国前期象征派诗歌理论的完美融合,在形式上更加追求诗歌的音乐性。

诚然,《雨巷》中韵脚之整齐讲究、音节之回环往复,意象之优美朦胧,是天衣无缝,但这种完美是否刻意而为,这种优美是否失之自然。他对古典诗词的韵律、情境的借鉴可以说无懈可击,但未走出自己的步伐。实际上,戴望舒对他的成名作并非十分欣赏。杜衡在《望舒草?序》中写到:“就是望舒自己,对《雨巷》也没有像对比较迟一点的作品那样地珍惜,望舒自己不喜欢《雨巷》的原因比较很简单,就是他在写成《雨巷》的时候,已经开始对诗歌底他所谓‘音乐的成分’勇敢地反叛了。”在《雨巷》之后他另辟蹊径,大胆地背判古典诗歌的音乐性,终于在诗观上有一次重大转变,开始走出了寻找表达“诗情”的更好的路,并力争“为自己制最合自己脚的鞋子”。《我底记忆》便是在这条新路上迈出的第一步。

《我底记忆》一诗也是创作于一九二七年,比《雨巷》稍晚。但它标志着戴望舒诗歌艺术的定型,是从“雨巷”走向了另一片天地。这首诗写的是记忆:“我底记忆是忠实于我的,/忠实得甚于我最好的友人。//它存在在燃着的烟卷上,/它存在在绘着百合花的笔杆上,/它存在在破旧的粉盒上,/它存在在颓垣的木莓上,/它存在在喝了一半的酒瓶上,/在撕碎的往日的诗稿上,在压干的花片上,/在凄暗的灯上,在平静的水上,/在一切有灵魂没有灵魂的东西上,/它在别处生存着,像我在这世界一样。//……它是琐碎的永远不肯休止的,/除非我凄凄地哭了,或是沉沉地睡了;/但是我是永远不讨厌它,/因为它是忠实于我的。”从内容上看,他用意象来暗示,以简洁追求丰富,以有限追求无限,境界朦胧。诗中充满了矛盾复杂的情感,语言虽客观冷静,但却饱含深情。写出了诗人沉浸在这种回忆之中,剪不断、理还乱,早已厌倦却又无法忘记、但又不能释怀的愁绪难平的心境。本诗感情真挚,是诗人的心灵感悟,相较《雨巷》更加自然、不加矫饰地表露出诗人的内心情感。少了《雨巷》中匠心之作,而多了一份真诚的体验。从艺术上来看,《我底记忆》是戴望舒早期诗观转变的标志,从这里开始,他就将韵律作为“旧锦囊”彻底地抛弃掉了,而决心培育出新的芳草地。艾青也说:“戴望舒起初写的诗是用韵的,到写《我底记忆》时,改用口语,也不押韵。这是他给新诗带来的新的突破,这是他在新诗发展上立下的功劳。”

戴望舒早期诗观最集中地体现在其最具代表性的诗论文章《望舒诗论》(后收入《望舒草》时改名为《诗论零札》)之中。该文于1932年11月发表在《现代》杂志上,虽在时间上比《我底记忆》要晚,但它体现了戴望舒在编诗集《望舒草》时的主导诗观。诗人在《望舒草》中舍《雨巷》留《我底记忆》,正说明了《我底记忆》一诗是能体现其诗观的较早的代表作,也说明了从《雨巷》到《我底记忆》,诗人的诗观发生了重要转变。我们将《望舒诗论》放在新诗理论批评史上来考察可以看到,它是针对闻一多一九二六年五月发表在《晨报》副刊《诗镌》上的《诗的格律》一文中提倡的诗的音乐美、绘画美和建筑美而写下的。可以说《望舒诗论》是对闻一多“三美”说及格律派诗论的反驳。

《望舒诗论》第一条“诗不能借重音乐,它应该去了音乐的成分”,表明他不同意诗歌一定要讲求“音乐美”。《望舒诗论》第二条“诗不能借重绘画的长处”,第三条“单是美的字眼的组合不是诗的特点”,表明他反对诗歌一定要讲求“绘画美”。《望舒诗论》第七条“韵和整齐的字句会妨碍诗情,或使诗情成为畸形的”,第九条“所谓形式,决非表面上的字的排列,也决非新的字眼的堆积”,表明他反对诗歌一定要讲求“建筑美”。这是他从实践创作中体察到闻一多的“三美”说所存在的弊端而有针对性的反驳。后来他进一步的论述“自由诗是不乞援于一般意义的音乐的纯诗”,“诗情是千变万化的,不是仅仅几套形式和韵律的制服所能衣敝”,“每一首诗应该有它自己固有的‘完整’,既不能移植它自己固有的形式、固有的韵律。”从以上的论述来看,戴望舒已完全划清了与格律派的界限,对“自由诗论”或中国新诗的“自由化”有了较为成熟的独立思考。

戴望舒反对诗歌一定要讲求“三美”原则,并不是反对诗歌要有韵律,他认为每一首诗都有自己的“固有形式、固有韵律”,如果像古典诗词那样用固定的体式,所有人写诗时都把自己的感情、思想填进去,是不可能作出好诗的。所以他提出了自由诗诗体的最高境界:制最合自己的脚的鞋子。《望舒诗论》第七条中说:“倘把诗的情绪去适应呆滞的、表面的规律,就和把自己的足去穿别人的鞋子一样,愚劣的人们削足适履,比较聪明一点的选择合脚的鞋子,但是智者却为自己制最合自己的脚的鞋子。”他认识到“诗情是千变万化的”,那么诗歌的体式绝不可能是固定的,不能用“仅仅几套的形式和韵律”去“衣敝”那丰富而变化着的诗情、诗意。再看《我底记忆》一诗,全用口语,句子长短不一,每节行数有多有少,呈现出口语的本色美,少了诗歌的音乐性,表现出了对诗的散文美的追求。可见诗人走出了《雨巷》的整齐的韵律和形式,走向了能充分表达“诗情”的自由天地。

《我底记忆》虽不能说已经臻于戴望舒的诗歌最高境地,但在其诗歌创造之路上具有里程碑的意义,这也是他以后的诗歌创作所一直坚持的。从写作《我底记忆》一诗起,诗人逐步摆脱了法国早期象征主义诗风及当时格律诗派的影响,重新审视了诗的音乐性,跳出了整齐的韵律和形式的樊篱,开始了对“诗情”的追寻与探索,在新诗的自由化之路上昂首前行,最终成为现代诗坛中一位现代派的主将。

参考文献:

1、梁仁主编戴望舒诗全编[C] 杭州:浙江文艺出版社 1989。

2、潘颂德 中国现代诗论40家[M]重庆:重庆出版社 1991。

3、龙泉明 中国新诗流变论[M]北京:人民文学出版社 1999。

4、龙泉明、邹建军 现代诗学[M]长沙:湖南人民出版社 2000。

5、杨四平 20世纪中国新诗主流[M]合肥:安徽教育出版社 2004。

廖传文,武汉科技大学中南分校中文系教师。

戴望舒《雨巷》中“丁香姑娘”这一形象的象征意味什么

叶圣陶赞美戴望舒的《雨巷》替新诗开创了一个新纪元,由此获得了雨巷诗人的称号。

《雨巷》是诗人用美好的“想象”来掩盖丑恶的“真实”的“自我解脱”,是“用一些皂泡般的华美的幻象来欺骗自己和读者”,除了艺术上的和谐音律美外,“在内容上并无可取之处”。

这首诗写于1927年夏天。当时全国正处于白色恐怖之中,戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中,在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦,心中充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。

《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现,其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。

扩展资料:

艺术手法

《雨巷》创设了一个富于浓重象征色彩的抒情意境。在这里,诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。这里没有声音,没有欢乐,没有阳光。而诗人自己,就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。

他在孤寂中怀着一个美好的希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘,就是这种美好理想的象征。然而诗人知道,这美好的理想是很难实现的。她和自己一样充满了愁苦和惆怅,而且又是倏忽即逝,像梦一样从身边飘过去了。

留下来的,只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨,和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望。

百度百科—雨巷

戴望舒《雨巷》中的凄美爱情

象征意义:丁香一样的姑娘象征着和戴望舒一样的知识分子要苦苦追寻的救国理想。他们在黑暗中摸索前行,苦苦寻找的救国之路,也象征着中国的希望。

《雨巷》是戴望舒的成名作。《雨巷》中狭窄阴沉的雨巷,在雨巷中徘徊的独行者,以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘,都是象征性的意象。有人把这些意象解读为放映当时黑暗的社会的缩影,或者是在革命中失败的人和朦胧的、时有时无的希望。

这些意象又共同构成了一种象征性的意境,含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀,并给人一种朦胧而又幽深的美感。

扩展资料

《雨巷》写于1927年夏天,血腥的“四·一二”大之后。诗人时年22岁。曾因投身革命而被捕的诗人,面对笼罩全国的白色恐怖,在痛苦中陷于彷徨迷惘。

他隐居在江苏松江朋友家,孤独中嚼味着“在这个时中国人的苦恼”,“夜坐听风,昼眠听雨”,在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。可生活贫乏,整天“窗头明月枕边书”,诗人只能在“旧时的脚印”、“青春的彩衣”和星光下的盘桓中寻求慰藉。

个性的轻柔、忧郁和时代的重压,使《雨巷》成为现实黑暗和理想幻灭在诗人心中的投影,贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪。

戴望舒的诗深蕴中国古典诗词中婉约、清丽诗风的韵致,但又受到法国象征诗歌派的影响,因而他的早期诗作总体上表现出一种孤独、抑郁和消沉的特点。

这首诗写得既实又虚,朦胧恍惚。“我”似乎有着满腹的心事,无限的烦忧,但又不愿明说,或者是说不出来。“我”似乎在期待什么、追求什么,而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。

“她”出现了,这或许是在幻觉中,或者是真的,但“她”的出现是那样地快,逝去也那样地快,一刹那间擦肩而过,消失在前方,“像梦一般的凄婉迷茫”。

“我”只有自怨自艾,自悲自叹。诗中的“姑娘”,我们可以认为是实指,是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求,代表了诗人陷入人生苦闷时,对未来渺茫的憧憬。

参考资料:

雨巷-百度百科

描写油纸伞的唯美诗句

篇一雨巷的爱恨情仇

 江南小巷,曲折悠长,白色的墙,黑色的瓦,宁静而又寂寥,连续不断的梅雨,缠缠绵绵的忧伤,孤独苦闷的诗人,撑着一把油纸伞,独自走在小巷,这时的他,非常希望遇到一位丁香一样婉约动人的姑娘,带给他温暖和柔情,一首无比美好的诗歌,写出了戴望舒对于美好爱情的憧憬,它是戴望舒永远的传世经典之作。戴望舒,我国现代派象征主义诗人代表人物,人们更愿意称呼他?雨巷诗人?。戴望舒的诗歌多于书写内心情感历程,善于歌吟爱情,诗人是忧郁的,悲情的,孤寂的,敏感的,正是这些独有的气质,让他的笔下之作无比哀婉,清丽,动人。和他的作品一样,戴望舒的爱情之路也是凄美的。

 戴望舒一生爱过三个女人,但是都是以女方的叛离而悲剧告终,优秀的诗人,用经典的作品带领读者品阅领悟美好的爱情,却没有办法固守住自己悲情的爱恋。

 戴望舒1905年出生于浙江杭州一户富裕人家,父亲是银行职员,很重视对子女的教育,1923年到1925年先后在上海大学文学系和震旦大学外语系学习。1926年,他和施蛰存、杜衡等人创办《璎珞》旬刊。1928年发表《雨巷》,这首诗受到了叶圣陶的极力推荐,盛赞他?替新诗开创了一个新纪元?,因此他被誉为?雨巷诗人?,当时和徐志摩,闻一多被誉为三大诗人,蜚声诗坛,并且拥有了众多粉丝。当年和施蛰存、杜衡、冯雪峰创办《文学工场》。这一年,戴望舒爱上了施蛰存的妹妹施绛平,为此,许多人都猜想,丁香一样的姑娘就是戴望舒的初恋施绛平,丁香加上细雨,小巷,淡淡的哀伤,美丽的轻愁,正是诗人内心纠缠的情愫,因为还在校园读书的施绛平并不爱戴望舒,她有自己心中的爱人,冷漠地拒绝了戴望舒,于是戴望舒作为苦苦的单恋者,吟唱着哀怨和凄凉,那些纤若发丝的情感承受着难言的沉重。这期间,他写出了好多苦恋诗歌:《单恋者》,《山行》,《心儿会吧》,可还是无法打动施绛平,戴望舒深深的绝望,他是自卑的的,虽然身材高大,但从小患过天花,本来黝黑的脸上长满了麻子,这些都成为他和女往的心理障碍,绝望到极点的诗人选择跳楼殉情,看到他的痴情,又在哥哥的劝说下,施绛平勉强同意和戴望舒交往。

 可是这段勉强来的感情没有维持多久。1932年,戴望舒到法国留学,期间作品受到法国象征主义诗歌的影响,戴望舒还翻译了许多外文著作。等到他1935年回国,施绛平已经爱上别人,戴望舒的爱恋遭到了无情的毁灭,愤怒的诗人用一记耳光结束了这段长达八年的相思之痛。无果的苦恋,诗人用情太深,不但加深了他的自卑,还改变了他的婚恋观,在他内心深处留下女人不可信的阴影障碍。

 失恋后的戴望舒得到了朋友们的同情,中国现代新感觉派家穆时英有个妹妹叫穆丽娟,长得清秀白皙,宁静柔美,比戴望舒小12岁,在穆时英的极力撮合下,两个志趣相投的人相爱了,穆丽娟非常仰慕戴望舒的才情和学识,诗人很快从失恋的阴影走出来。1935年冬天,戴望舒和穆丽娟订婚,并且在报纸上刊登了启示。1936年6月,两人在上海四川路的新亚饭店举行了婚礼,当时文艺界都很看好这对伉俪。婚后的戴望舒似乎暂时在新婚中得到抚慰,他创作的《小曲》《眼》等虽有新欢的喜悦,也有对过去恋情的哀悼。这期间,诗人明显地缺少了当年对待施绛平一样的炙热情感,爱情诗写的很少很少。他在《寂寞.》中写道:日子过去,寂寞永存,寄魂于离离的野草。像哪些可怜的灵魂, 长得和我一般高。 我今不复到园中去, 寂寞已如我一般高;我夜坐听风,昼眠听雨,悟得月如何缺,天如何老。可见,诗人还沉浸在内心深深的封闭中,对穆丽娟的爱,只如烟花一般。或许,得不到的爱就是最好的,得到的爱情,成为了坟墓。他们的婚姻,外表似乎琴瑟和谐,随着时间的流逝,危机潜生,极少的沟通,家庭的琐碎,战乱的颠沛流离,使得这段婚姻将要走到分裂的边缘,1938年,一首《初恋女》的歌曲加速了婚姻的崩溃,当时这首歌是陈歌辛作曲,戴望舒填词:我走遍漫漫的天涯路,我望断遥远的云和树,多少的往事堪重数,你呀你在何处,我难忘你哀怨的眼睛,我知道你那沉默的情意,你牵引我到一个梦中,我却在别个梦中忘记你,啊?,我的梦和遗忘的人,啊?受我最初祝福的人,终日我灌溉着蔷薇,却让幽兰枯萎。歌词寓意显而易见。

 1941年,穆丽娟忍受不了戴望舒的冷淡,提出了离婚,这时的戴望舒如梦初醒,试图再次用自杀挽救这段婚姻,但是为时已晚,穆丽娟对他已经彻底失望,离他而去。或许诗人对穆丽娟是有感情的,但天生忧郁的他,少了一份坚韧,多了些迷茫和虚幻,最终,他失去了曾经深爱他的人。

 1943年5月9日,在图书印书局老板胡好的介绍下,戴望舒和比他小21岁的杨静结婚,杨静长得很漂亮,但是年龄的悬殊,性情的差异,加之双方教养的不同,这段婚姻也很短暂。1948年,杨静爱上了一个和她年龄相仿的年轻人,向戴望舒提出离婚。

 1950年2月28日上午,戴望舒哮喘病发作,在北京去世。

 诗人的爱情,曲折而又苦涩,他的'幸福如此短暂,如此痛楚,也是这样的经历,成就了诗人绝美的诗篇,戴望舒是懂得爱的人,他的爱是厚重的,执着的,纯真的,正是他对爱永恒的信念,才使他的爱情诗篇即使经过了漫长的岁月沧桑,依然扣动我们的心弦,这些结着幽怨的诗歌,是诗人对美好生活的追求,以及对真挚爱情的渴望。

篇二《雨巷》是怎么成为经典的

 戴望舒原名戴朝寀(音同),杭州人,生于1905年,父亲是银行职员。

 17岁时,戴望舒已在报刊上发表,1923年秋,戴考入创办的上海大学文学系,同学中有丁玲、施蛰存、杜衡等。

 1925年5月,因抗议??,大学被封,戴望舒、施蛰存、杜衡先后转入震旦大学法语系,1926年,三人创办了《璎珞》文学旬刊。在法国神父教导下,戴望舒研读了雨果等人的诗,但他偏偏喜欢学校禁止阅读的法国象征派。

 1927年2月,因参与革命宣传,戴望舒、杜衡被拘留,并被震旦大学开除。不久,?四?一二?爆发,为了避祸,戴望舒躲到杭州施蛰存家中,对施的妹妹施绛年一见倾心。

 《雨巷》是不是写给施绛年的呢?有这种可能,据戴望舒长女戴咏素说,施绛年虽没有戴的两任妻子美貌,但个子高,与1.80米多的戴望舒相配,且有幽怨气质。

 但该诗写于1927年夏,此时双方刚认识。《雨巷》与波德莱尔的《给一位交臂而过的妇女》神似,有仿作之嫌,在诗人圈中一直有微词。卞之琳说?《雨巷》读起来好像旧诗名句?丁香空结雨中愁?的现代白话版的扩充或者?稀释?,杜衡批评此诗?凑韵脚?。

 一年后,《雨巷》发表,迅速流传开来,诗中敏感的情愫打动了一代代读者。

 靠开书店硬挤上文坛

 戴望舒爱上施绛年时,才22岁,而施17岁,正上高中。在《林下小语》中,戴望舒甚至将施的名字嵌入诗中:?拿去吧,亲爱的,拿去吧,这沉哀,这绛色的沉哀。?

 但施并没看上戴。有说法称戴望舒幼年因患天花而导致满脸麻子。施绛年毕业后在上海邮电部门当职员,而戴此时籍籍无名,且生计无着。

 1928年暑,震旦大学的同学、家刘呐鸥到上海,租了一套三层楼的房间,邀戴望舒、施蛰存去住。无聊之至,刘遂建议办一间书店,并投了几千元,可他们都不知道还要申请执照,书店开张不久便被查封。于是,三人将店挪到没人管的租界,专事出版。书店初期经营困难,1929年,林语堂侄子林疑今译完《西部前线平静无事》(今通译作《西线无战事》),此书是当年欧洲畅销书,洪深等也已译完,但洪深坚决要写一篇2万字的介绍长文,附在书后。洪素喜拖拉,结果戴望舒等抢到首发,仅5个月便再版4次,卖了1.2万册。

 书店不仅赚钱,还帮戴望舒走上文坛。施蛰存曾说:?他(指戴望舒)的诗集还送不进上海几家新文学书店的大门。第一是因为诗集的销路打不开,第二是因为作者的名声还不够。我们自办书店,印自己的作品,可以说是硬挤上文坛。?

 靠《我的记忆》,戴望舒成了著名诗人,在书的扉页,特别用法语印上A Jeanne(给施绛年)。

关于丁香的诗句象征

1. 关于描写油纸伞的诗句

关于描写油纸伞的诗句 1.关于“油纸伞”的诗词,古诗现代诗歌均可,最好是由著名作家创作的

《雨巷》——戴望舒

撑着油纸伞,独自彷徨在悠长,

悠长又寂寥的雨巷,我希望逢着,

一个丁香一样地,结着愁怨的姑娘。

她是有丁香一样的颜色,

丁香一样的芬芳,丁香一样的忧愁,

在雨中哀怨,哀怨又彷徨;

她彷徨在这寂寥的雨巷,撑着油纸伞,

像我一样,像我一样地,

默默行着,冷漠,凄清,又惆怅。

她静默地走近走近,又投出,

太息一般的眼光,她飘过,

像梦一般的,像梦一般的凄婉迷茫。

像梦中飘过,一枝丁香的,

我身旁飘过这女郎,她静默地远了,远了,

到了颓圮的篱墙,走尽这雨巷。

在雨的哀曲里,消了她的颜色,

散了她的芬芳,消散了,甚至她的

太息般的眼光,丁香般的惆怅。

撑着油纸伞,独自彷徨在悠长,

悠长又寂寥的雨巷,我希望飘过,

一个丁香一样的,结着愁怨的姑娘。

扩展资料

创作背景

这首诗写于1927年夏天。当时全国正处于白色恐怖之中,戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中,在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦,心中充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现,其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。

作品赏析

诗中描写了抒情主人公“撑着油纸伞”,独自彷徨在悠长而又寂寥的雨巷。他怀着一种缥缈的希望,希望逢着“一个丁香一样地结着愁怨的姑娘”,这个姑娘有着丁香一样的颜色与芬芳,而她的内心却结着忧愁、哀怨。

他逢着了这样的姑娘,然而转瞬即逝,“像梦中飘过”,她的颜色、芬芳、“太息般的眼光”以及“丁香般的惆怅”统统消散在“雨的哀曲里”。他依旧“撑着油纸伞”,独自彷徨在悠长而又寂寥的雨巷,依旧怀着希望,希望飘过“一个丁香一样地结着愁怨的姑娘”。

《雨巷》在艺术上一个重要的特色是运用了象征主义的方法抒情。象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派,他们用世界末的颓废反抗资本主义的秩序。在表现方法上,强调用暗示隐喻等手段表现内心瞬间的感情,这种艺术流派于五四运动退潮时期传入中国。

戴望舒早期的创作也明显地就受了法国象征派的影响。他的创作的一个重要特点,就是注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力,在象征性的形象和意境中抒情。《雨巷》就体现了这种艺术上的特点。

诗里那撑着油纸伞的诗人,那寂寥悠长的雨巷,那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁地姑娘,并非真实生活本身地具体写照,而是充满象征意味地抒情形象。这些形象所指的全部内容不一定能够具体说出,但可以体味这些形象所抒发但朦胧的诗意。

那个社会现实的气氛,那片寂寞徘徊的心境,那种追求而不可得的希望,在《雨巷》描写的形象里,是既明白又朦胧的,既确定又飘忽地展示在眼前。想象创造了象征,象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果,使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉,也留下了驰骋想象的广阔天地,感到诗的余香和回味。

《雨巷》朦胧而不晦涩,低沉而不颓唐,深情而不轻佻,确实把握了象征派诗歌艺术的幽微精妙大去处。

百度百科--雨巷

2.描写油纸伞的句子有哪些

1. 独倚幽窗,看转角处的青石小巷,一柄久违的油纸伞,遮住了低过屋檐的光阴。——白落梅《你若安好 便是晴天》

2. 茫茫天地,你只死心塌地眷着伞下的那一刹那温情。湖色千顷,水波是冷的,光阴百代,时间是冷的,然而一把伞,一把紫竹为柄的八十四骨的油纸伞下,有人跟人的聚首,伞下有人世的芳馨,千年修持是一张没有记忆的空白,而伞下的片刻却足以传诵千年。——张晓风《一一风荷举》

3. “在下,柸中公仪斐,敢问姑娘芳名?”她微微抬高油纸伞,垂眼定定看着他,良久,声音似泠泠珠玉,似乍然盛开的一朵冰冷扶桑花:“永安,卿酒酒。”——唐七公子《华胥引》

4. 一个人,一本书,一杯茶,一帘梦。有时候,寂寞是这样叫人心动,也只有此刻,世事才会如此波澜不惊。凉风吹起书页,这烟雨让尘封在书卷里的词章和故事弥漫着潮湿的气息。独倚幽窗,看转角处的青石小巷,一柄久违的油纸伞,遮住了低过屋檐的光阴。——白落梅《你若安好 便是晴天》

5. 那些临死前盘旋在我脑海里的事,是执念所化的幻觉,玄青衣袍的男子撑着六十四骨的油纸伞缓步而来,而血污染红的视野里,岭上盛开了不谢的白梅。——唐七公子《华胥引》

6. 初遇的江南,暗香盈袖,十里荷花碧水长天,蒙蒙细雨轻吟着风花雪夜的浪漫,淡淡的青烟讲诉着草长莺飞的传说,谁撑着油纸伞在巷口徜徉,守望她心中英俊的少年?谁在烟雨朦胧的青石板徘徊,等待丁香一样的姑娘?——春暖花开《你若安好 便是晴天》

7. 昨夜同门云集 推杯又换盏今朝茶凉酒寒 豪言成笑谈半生累 尽徒然 碑文完美有谁看隐居山水之间 誓与浮名散湖畔青石板上 一把油纸伞旅人停步折花 淋湿了绸缎满树玉瓣多傲然 江南烟雨却痴缠花飞雨追一如尘缘理还乱落花雨 你飘摇的美丽花香氤 把往日情勾起我愿意 化浮萍躺湖心只陪你 泛岁月的涟漪古木檀香小筑 经文诵得缓锦服华裳一炬 粗袖如心宽林中抚琴曲委婉 群山听懂我悲欢泪如雨落才知过往剪不断落花雨 你飘摇的美丽花香氤 把往日情勾起我愿意 化浮萍躺湖心只陪你 泛岁月的涟漪落花雨 你飘摇在天地晚风急 吹皱芳华太无情我愿意 化流沙躺湖堤只陪你 恭候春夏的轮替落花雨 谁深藏山水里落花雨 谁深藏在我心。——许嵩《山水之间》

8. 当雨滴与泪滴相提并论 ,油纸伞仍守着灯火黄昏。——原创

9. 这满城绝艳叫我怎能忘 ,天微凉露水浸湿兰花窗 ,胭脂红寻一抹浅笑唇边藏 。千年传说还在琴声中轻唱 ,油纸伞已泛黄曲终人未散。——意林

10. 他终于停下脚步,转身将油纸伞微微抬高,似笑非笑:“所以?”

那一刹那,似乎雨中飘来清冷梅香,盈满狐裘,盈满衣袖,多半是记忆中难以磨灭的幻觉。因那时也是这样一个雨天,天上的无根水像珠子一样砸下来,我在生命流逝之时看到撑着六十四骨油纸伞的男子向我走来,走在卫国的大雨中,他将伞微微抬高一些,血水模糊我的眼睛,看不清他的容颜。我常想那是临死的幻影,至今也不明白事实是否如我所想。——唐七公子《华胥引》

11. 油纸伞下,谁的情话,谁的天涯。——梅子

12. 轻雨微风油纸伞,抚琴青衣一方砚。——原创

13. 诗和远方,撑一把油纸伞孑立于田野——原创

14. 青石板,油纸伞,断肠言,人不见。——原创

15. 小桥清荷油纸伞,一蓑烟雨话江南。——原创

3.包含和关于油纸伞的著名的美文和诗歌

1、《西湖雨,诉说我千年的幽怨》

作者:佚名

在这莺红柳绿的时节,行一叶扁舟,手持油纸伞,站于小舟的船头,怅然眺望:透过烟雨蒙蒙的西湖堤岸,长街曲巷,黛瓦粉墙,飞檐漏窗,若隐若现。

纵有平湖秋月,苏堤春晓的温婉,但千树琼花,十里垂柳,点破的却是一纸夙愿。碧波涟漪,载着我怀古的情伤,一路雨丝,一路花香,一路叹息,一路结着幽怨的惆怅……

远处,竹色的乐音幽幽弥漫,是谁轻扣竹弦,是谁舞弄萧管,是莺歌,是燕昵,还是萦萦绕绕,挥之不去的相思呢喃。晃动的水,晃动的心,晃动的情,晃动的历历在目。

船至靠岸,我踏着微波,两袖清云,提步轻迈于千年恍惚的梦里。远处,青烟缈缈,哪里是前生,哪里是来世。

2、《江南·雨巷·油纸伞》

作者:佚名

喜欢雨巷诗人---戴望舒那首著名的朦胧诗《雨巷》,只缘于那一把如诗若梦的油纸伞。你想,晚雨潇潇,小巷深深,此刻,湿漉漉的青石板小径上默默踟躇着的一把油纸伞,该是何等的寂寥。

怎样的忧伤,那伞沿上滴滴答答的雨珠儿,该是崩溅着大珠小珠落玉盘般的脆响吧;那伞下的人,该是一袭藏青色的长衫,黑边的圆圈眼镜下,一定有着一张苍白而年轻的脸。

撑着油纸伞,独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷……

3、《石板街的思念》

作者:佚名

沧桑铺成的石板街

一柄油纸伞悠然的滑过

梦一般淡青的颜色

绣着亭亭的莲花一朵

是烟花绚烂醉人的三月

有细雨如愁般丝丝散落

我的思念汇集成了一条悠远的河

清澈的柔波里

油纸伞下的我

已是一株含苞待放的荷

4、《相约悠长寂寥的雨巷》

作者:佚名

我要在生命终结前了我未竟的心愿——撑一把油纸伞,相守于悠长悠长又寂寥的雨巷,你不来,我不走。

纵然是红尘之外还有红尘,纵然是路的尽头已没有尽头,纵使我枯瘦如叶,我也要择路而来。

只因半个世纪的请缘,我早已相思成疾,还是用当年的纸伞挡雨,却怕你的名字湿成深深浅浅的泪痕,以勾起我心灵的唯一伤痛。

从此再也不能握你的身影取暖,甚至走尽这鱼巷。

巷以成虚,亦如我破碎的心,有的是一池雨打芭蕉的寂寞,一地风吹落叶的惆怅,一种对月独酌的凄清,还有一个结着淡淡愁怨的姑娘所勾勒的凄婉。

凄婉又迷茫的故事,一段没有结尾的雨中曲。

5、《守候前世的油纸伞 等待彼时的烟雨季》

作者:梦进

江南烟水路

行尽

却不与离人遇

谁人用一把油纸伞

撑起一个睡意盎然的春天

刹那间化作永恒的温柔

那个素颜女子

轻轻 摇曳着裙摆

在幽深 幽深的雨巷

渐行渐远·····

那弯曲悠长的青巷

4.有关纸伞的诗句

《忆江南 江南忆九首之二》白居易江南雨,古巷韵绸缪。

油纸伞中凝怨黛,丁香花下湿清眸。幽梦一帘收。

《雨巷》 作者: 戴望舒 撑着油纸伞,独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷 我希望逢着 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘 她是有 丁香一样的颜色 丁香一样的芬芳 丁香一样的忧愁 在雨中哀怨 哀怨又彷徨 她彷徨在这寂寥的雨巷 撑着油纸伞 像我一样 像我一样地 默默行着 寒漠、凄清,又惆怅 她默默地走近 走近,又投出 太息一般的眼光 她飘过 像梦一般地 像梦一般地凄婉迷茫 像梦中飘过 一枝丁香地 我身旁飘过这女郎 她静默地远了、远了 到了颓圮的篱墙 走尽这雨巷 在雨的哀曲里 消了她的颜色 散了她的芬芳 消散了,甚至她的 太息般的眼光 丁香般的惆怅 撑着油纸伞,独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷 我希望飘过 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。

5.描写雨伞的诗词

《渔家傲·叶有清风花有露》

年代: 宋 作者: 欧阳修

叶有清风花有露。叶笼花罩鸳鸯侣。白锦顶丝红锦羽。莲女妒。惊飞不许长相聚。日脚沈红天色暮。青凉伞上微微雨。早是水寒无宿处。须回步。枉教雨里分飞去。

《戏妙德二偈》

年代: 宋 作者: 曹勋

稳得身心常坦坦,此事从来高着眼。

山河大地遍游行,只是雨下不借伞。

《宛陵道中》

年代: 宋 作者: 杨万里

溪缭双衣带,桥森百足虫。

伞声松径雨,巢影柳塘风。

犬误随行客,牛偏识牧童。

追程非要缓,路滑试匆匆。

6.描写雨伞的诗句有哪些

1. 怪生无雨都张伞,不是遮头是使风 —— 宋 · 杨万里《舟过安仁》

2. 青凉伞上微微雨 —— 宋 · 欧阳修《渔家傲·叶有清风花有露》

3. 莲叶层层张绿伞 —— 宋 · 晏殊《渔家傲·越女莲江北岸》

4. 伞盖低垂金翡翠,熏笼乱搭绣衣裳 —— 唐 · 白居易《石榴树(一作石楠树)》

5. 青凉伞映红妆面 —— 宋 · 晏殊《渔家傲·荷叶初开犹半卷》

6. 致伞在风林,低冠入云窦 —— 唐 · 陆龟蒙《奉和袭美太湖诗二十首·入林屋洞》

7. 伞不如笠钉胜笠,香留齿牙麝莫及 —— 宋 · 杨万里《蕈子》

8. 每到炎官张火伞,西山未当圣之清 —— 宋 · 杨万里《食菱》

9. 传芳远远自西隣,锦伞高张熨眼新 —— 宋 · 曾极《蜀海棠》

10. 之子问行役,火伞正当天 —— 宋 · 李曾伯《水调歌头·己酉宿樟原驿得雨》

11.

黄纛软舆抬圣母,红罗凉伞罩贤妃 —— 宋 · 汪元量《瑞鹧鸪·内家雨宿日辉辉》12. 正尔炎官火伞张,幅巾来此坐僧房 —— 宋 · 艾申《白土寺》13. 奉陪黄伞传柑宴,莫忘红妆拥座欢 —— 宋 · 丘崈《鹧鸪天·陆海蓬壶自有山》

14. 襟怀好,纵炎官驻伞,长是春和 —— 宋 · 蒋捷《大圣乐·陶成之生日》

15. 虹旌排阵堞,火伞御灵官 —— 宋 · 秦观《观宝林塔张灯次胡瑗韵》

参考资料

诗词名句:/chaxun/all/%E4%BC%9E

1. 丁香花在诗歌中的象征意义

丁香是古典诗词里常见的意象。

丁香花常见白色、紫色两种,外形单薄细弱,往往用来代表孤高、美丽和忧愁。 诗人将这种美赋予姑娘,“丁香一样的姑娘”,姑娘即丁香,丁香即姑娘。

古往今来以丁香为题写作留下的名诗名篇并不多,是因为丁香在文学领域是忧郁情结的代名词,是很伤情感的东西。但也有几首诗是很有影响力的:一、代赠(李商隐):楼上黄昏欲望休,玉梯横绝月如钩。

芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁。二、浣溪沙(李璟):浣溪沙手卷真珠上玉钩,依前春恨锁重楼。

风里落花谁是主?思悠悠。青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁。

回首绿波三楚暮,接天流。三、现代诗人戴望舒所做《雨巷》,其意境来自于《浣溪沙》,而值得一提的是,戴望舒就凭借这首诗获得“雨巷诗人”的称号。

丁香花具有的象征意义:1、象征纯洁美好丁香花的花语和象征代表意义是纯真无邪、初恋、谦逊、忧愁思念、光辉,寓意着爱情和暗结同心的希望。2、象征勤奋谦虚丁香花寓意勤奋、谦逊,因此在校园中种植丁香花象征着学校的良好校风。

3、象征美丽高洁在古典诗词中它象征着美丽,高洁,幽怨。 是古人所心中仰慕,并且放置在很高地位的花,在古代也可以象征人的品行高洁。

扩展资料:

丁香花自古以来的寓意:丁香花拥有天国之花的光荣外号,因为它高贵的香味,自古就倍受珍视。是我国古典诗歌中常见的意象。

我国古诗里有好些吟咏丁香的名句:“丁香空结雨中愁”,“丁香体柔弱,乱结枝欲坠”,“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁”,等等。诗人笔下的丁香一样的姑娘,容貌像丁香一样姣好美丽,品格像丁香一样高雅圣洁,心绪也像丁香一样忧愁惆怅。

丁香花白色或紫色,颜色都不轻佻,常常赢得洁身自好的诗人的青睐。而受到这种花祝福而生的人,受天神所祝福,有光辉的人生。

百度百科-花语 (用花表达的语言)百度百科-紫丁香 (植物)。

2. 丁香花在诗歌中的象征意义

丁香是古典诗词里常见的意象。 丁香花常见白色、紫色两种,外形单薄细弱,往往用来代表孤高、美丽和忧愁。 诗人将这种美赋予姑娘,“丁香一样的姑娘”,姑娘即丁香,丁香即姑娘。

古往今来以丁香为题写作留下的名诗名篇并不多,是因为丁香在文学领域是忧郁情结的代名词,是很伤情感的东西。但也有几首诗是很有影响力的:

一、代赠(李商隐):

楼上黄昏欲望休,玉梯横绝月如钩。

芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁。

二、浣溪沙(李璟):

浣溪沙

手卷真珠上玉钩,依前春恨锁重楼。风里落花谁是主?思悠悠。

青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮,接天流。

三、现代诗人戴望舒所做《雨巷》,其意境来自于《浣溪沙》,而值得一提的是,戴望舒就凭借这首诗获得“雨巷诗人”的称号。

丁香花具有的象征意义:

1、象征纯洁美好

丁香花的花语和象征代表意义是纯真无邪、初恋、谦逊、忧愁思念、光辉,寓意着爱情和暗结同心的希望。

2、象征勤奋谦虚

丁香花寓意勤奋、谦逊,因此在校园中种植丁香花象征着学校的良好校风。

3、象征美丽高洁

在古典诗词中它象征着美丽,高洁,幽怨。 是古人所心中仰慕,并且放置在很高地位的花,在古代也可以象征人的品行高洁。

扩展资料:

丁香花自古以来的寓意:

丁香花拥有天国之花的光荣外号,因为它高贵的香味,自古就倍受珍视。是我国古典诗歌中常见的意象。我国古诗里有好些吟咏丁香的名句:“丁香空结雨中愁”,“丁香体柔弱,乱结枝欲坠”,“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁”,等等。

诗人笔下的丁香一样的姑娘,容貌像丁香一样姣好美丽,品格像丁香一样高雅圣洁,心绪也像丁香一样忧愁惆怅。丁香花白色或紫色,颜色都不轻佻,常常赢得洁身自好的诗人的青睐。而受到这种花祝福而生的人,受天神所祝福,有光辉的人生。

百度百科-花语 (用花表达的语言)

百度百科-紫丁香 (植物)

3. 关于丁香的诗句外加赏析

雨巷

撑着油纸伞,独自

彷徨在悠长、悠长

又寂寥的雨巷,

我希望逢着

一个丁香一样地

结着愁怨的姑娘。

她是有

丁香一样的颜色,

丁香一样的芬芳,

丁香一样的忧愁,

在雨中哀怨,

哀怨又彷徨;

她彷徨在这寂寥的雨巷,

撑着油纸伞

像我一样,

像我一样地

默默彳亍着

冷漠、凄清,又惆怅。

她默默地走近,

走近,又投出

太息一般的眼光

她飘过

像梦一般地,

像梦一般地凄婉迷茫。

像梦中飘过

一枝丁香地,

我身旁飘过这个女郎;

她默默地远了,远了,

到了颓圮的篱墙,

走尽这雨巷。

在雨的哀曲里,

消了她的颜色,

散了她的芬芳,

消散了,甚至她的

太息般的眼光

丁香般的惆怅。

撑着油纸伞,独自

彷徨在悠长、悠长

又寂寥的雨巷,

我希望飘过

一个丁香一样地

结着愁怨的姑娘。

《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之汇总,戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中,在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦,心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现,其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷,在雨巷中徘徊的独行者,以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘,都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境,含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀,并给人一种朦胧而又幽深的美感。富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法,造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。

诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结,即丁香的花蕾,来象征人们的愁心,是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅朕在一起了。他有一首《浣溪沙》

手卷真珠上玉钩,依前春恨锁重楼。风里落在谁是主?思悠悠闲!

青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮,接天流。

这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的,很显然,戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法,用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的,但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢?我认为不能这样看。在构成《雨巷》的意境和形象时,诗人既吸取了前人的果汁,又有了自己的创造。第一,古人在诗里以丁香结本身象征愁心,《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象,与古典诗词中套用陈词旧典不同,也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异,表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪,在表现时代忧愁的领域里,这个形象是一个难得的创造。第二,在古代诗词里,雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。

4. 关于丁香花的诗句

丁香花的诗句有:1、梅蕊重重何俗甚,丁香千结苦粗生。

出自宋代李清照的《摊破浣溪沙·揉破黄金万点轻》。意思是:梅花只注重外形,它那重重叠叠的花瓣儿,就像一个只会矫妆打扮的女子使人感到很俗气。

丁香花簇簇拥结在一起显的太小气,一点也不舒展2、瑶姬一去一千年,丁香筇竹啼老猿。出自唐代李贺的《巫山高》。

意思是:神女瑶姬一去千年杳无踪影,丁香丛中筇竹林里不时传出老猿的啼声。3、青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁。

出自五代诗人李璟的《摊破浣溪沙·手卷真珠上玉钩》。意思是:信使不曾捎来远方行人的音讯,雨中的丁香花让我想起凝结的忧愁。

4、殷勤解却丁香结,纵放繁枝散涎香。出自唐代陆龟蒙的《丁香》。

意思是:如若谁能够发现并且解开丁香心中的那个结,他必然放纵地释放自己的情怀自己的才能飘香万里。5、而今往事难重省,归梦绕秦楼。

出自宋代诗人王雱的《丁香相思》。意思是:而今往事实在难以重忆,梦魂归绕你住过的闺楼。

刻骨的相思如今只在,那芬芳的丁香枝上,那美丽的豆蔻梢头。

扩展资料:

1、丁香属植物主要应用于园林观赏,因其具有独特的芳香、硕大繁茂之花序、优雅而调和的花色、丰满而秀丽的姿态,在观赏花木中早已享有盛名,已成为全世界园林中不可缺少的花木。

2、丁香还宜盆栽,并是切花插瓶的良好材料。丁香对二氧化硫及氟化氢等多种有毒气体,都有较强的抗性,故又是工矿区等绿化、美化的良好材料。

参考资料:

百度百科-丁香花。

5. 以丁香为象征写愁的古典诗词

楼上黄昏欲望休,玉梯横绝月如钩。

芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁。

——李商隐《代赠》

独立阶前星又月,帘栊偏皎洁。霜树尽空枝,肠断丁香结。 夜深寒不彻,凝恨何曾歇。凭栏杆欲折。两条玉箸为君垂,此宵情,谁共说。

——冯延巳《醉花间》

手卷真珠上玉钩,

依前春恨锁重楼。

摊破浣溪沙风里落花谁是主,

思悠悠。

青鸟不传云外信,

丁香空结雨中愁。

回首绿波三楚暮,

接天流。

——李璟《浣 溪 沙》

6. 丁香在古代诗词中的含义是什么

丁香是中国古典诗歌的传统意象,是美丽、高洁、忧郁的象征。自唐代开始,以丁香为题材的作品增多,它作为一种意象也进入诗人的创作视阈,其审美意蕴和情感、思想内涵也得到进一步的拓展。

从历代关于丁香的文学作品分析,丁香意象的意蕴是多样性的,有着丰富的人文或社会内涵:或为高洁情趣的象征,独立人格的载体;或借以抒发愁怨、忧伤之情;或烘托恋情等。但是,对丁香意象多义的解读不能忽视其幽怨的基本特质。丁香在古代诗词中的含义主要有以下几个方面。

1、高洁情趣的象征,独立人格的载体。

举例:《江头五咏丁香》